上班，就是对着电脑屏幕；下班，也要用电脑处理很多私事。

于是乎，眼睛的健康就是大问题了。虽然也用润洁这样的眼药水，但终究不是治本的好方法。

幸好，发现了EyeDefender这款软件。

装了这款软件，目前设置为每45分钟软件自动提醒我休息2分钟。当然，若这个软件只有这个功能，那么也就没什么值得夸耀的了——类似的软件多的是。

难能可贵的是，在这休息的2分钟里面，你可以选择自行闭目养神，也可以选择使用EyeDefender提供的视觉训练(visual training)。所谓视觉训练，也就是通过在屏幕不同的位置显示不同方向运动的图案，来控制你的注意力运动，进而控制你的眼珠执行诸如缩放瞳孔、绕圈、上下左右移动等运动，既训练了眼部肌肉，也增加了眨眼的次数。

电脑干眼症为何出现？摘引这篇文章中的介绍：

电脑已成为干眼症发病的重要原因。其原因主要是与使用电脑时眨眼次数不足密切相关。因为当人们注视荧光屏时 ,眨眼次数会在无形中减少 ,由每分钟眨眼 20～ 25次 ,减少至 5～ 10次 ,从而减少了限内润滑剂──泪液的分泌 ;同时眼球长时间暴露在空气中 ,使水分蒸发过快 ,造成眼睛干涩不适 ,长期如此就容易造成干眼症 ,严重的甚至会损伤角膜。另外 ,电脑荧光屏由小荧光点组成 ,眼睛必须不断地调整焦距,以保证视物清晰 ,时间过长 ,眼肌会过于疲劳。电脑荧光屏的电磁波、紫外线、放射线、刺眼的颜色和红外线等也会刺激眼睛 ,引起眼睛干涩、疲劳、重影、视力模糊甚至头颈疼痛等毛病。

EyeDefender无疑就是以毒攻毒，利用事先设定好的程序来强制使用者增加眨眼和运动，从而起到休息锻炼结合的功效。以笔者这两天试用下来的结果而言，效果很显著，疲劳程度是大大降低。推荐大家不妨一试。

“女箭神”朴成贤败了，在奥运女子射箭个人赛的决赛中败给了中国姑娘张娟娟，屈居亚军。

在电视机前看了直播。当时身边仅十个同事都在为张娟娟加油，为朴成贤的每一次失误喝倒彩。

而我，一句话也不说。

作为一个中国人，感情上是应当期望张娟娟获胜的，毕竟这将是中国在女子射箭上的一次重要突破；但是，作为一个射箭爱好者，我却更希望看到的是“女箭神”朴成贤续写她的神话。正是这种矛盾的情绪，让我实在不知道该说什么好。

最终，朴成贤败了。而我，心中也不免几分失落。

在前面的一篇文章中提到过射箭运动在韩国极为普及，韩国射箭运动员在国际上的垄断地位也相当于中国的乒乓球。许是那篇文章的表述，让许多读者不太舒服，所以张娟娟一获胜，就有不少人来问我，现在又作何感想。

其实，谁都知道奥运比赛具有很大的偶然性，而射箭项目规则的改变，个人赛由18枝箭缩减为12枝箭，就是为了增加这样的偶然性，从而消减韩国运动员在这个项目上的优势。这次，张娟娟在率先射出7环低分的前提下不放弃咬牙直追，的确值得敬佩，但这是否就能改变中国射箭运动员无论是整体还是个人相比韩国仍有一定差距的事实呢？我并不这么认为。

让我们来看些数据吧。

这是世界射箭联合会网站上公布的女子反曲弓室外比赛世界纪录一览，我们可以看到所有的世界纪录均由韩国运动员包揽，而朴成贤一人就占据了其中的四项世界纪录——尤其是与本次奥运比赛射程一致的70米比赛，无论是36枝箭还是72枝箭，她都是当之无愧的世界第一人。

接下来，我们再看世界排名。韩国有11位选手杀入女子反曲弓世界排名前100位，其中昨日获得铜牌的尹玉姬排名第一，朴成贤则排名第二；而中国则有 6位选手杀入前100名，最好成绩是排名第六的张娟娟，其次就是第21位的朱玲。满打满算，中国女运动员杀入前500位排名的也不过10位，还不如韩国杀入前100名的选手多。

列这些数据，不是为了打击中国女队和中国的射箭运动员。我只希望大家在夺金的欣喜之余，能够正视我们与韩国在射箭项目上的差距，更希望国家能够对此加大投入。

射箭，是一项不便宜的运动。顶尖运动员的一把弓就要上万元，每周消耗的箭所需经费也不小，在本身普及度就远不如韩国的前提下，中国的射箭作为竞技项目争金夺银，也仍然需要国家加大投入，更多的地方队培养更多的基础人才才行。

当然，作为“六艺”之一的射箭项目若能够在中国重新普及，那么则更是乐事一件。女团比赛结束后去了平常练箭的道顺箭馆，发现确有不少人是看了奥运后来尝试射箭运动的，这实在是一个好的开端。张娟娟的金牌，若能对射箭的普及做出真正的推动，那么其长远意义将远大于奥运金牌本身。

中韩再次对决奥运射箭女子团体决赛。

韩国再次拿下金牌，1984年算起，已经连续第六次了。此次中韩对决，中国队与韩国队的差距，已经由四年前雅典奥运会上的一环之差拉开到了9环，对于满分10环的射箭项目而言，已经是一箭之差了。

作为射箭的爱好者而非专业人士，这里不想从技战术或者心理素质之类的问题上来谈中韩射箭项目的差距，我只想谈谈两张照片，谈谈照片上中韩运动员用的弓。

请注意中韩两位运动员使用的弓上弓片上的品牌，没错，两者完全一致，都是Samick（三美）。

现代射箭运动，器材的发展也可谓是日新月异。相比我们传统印象中郭靖弯弓射大雕的那种弓，如今比赛用的这种反曲弓可是复杂了许多，不仅用金属制成弓身，并且还配有瞄准器、减震杆（与弓身垂直的那根长长的杆子），甚至为了减少风向对于弓身的干扰，弓的设计都要用上空气动力学。显然，弓的设计，已经成为了一门高技术活。全球来看，能够生产顶级反曲弓的厂家实在有限，主要都集中在美国和韩国。

特地留意了一下今天女子团体前四的队伍，法国和英国大多数选手用的都是HOYT的弓，个别使用的是W&W以及Samick的。而中国和韩国，则似乎清一色的Samick。HOYT和W&W作为美国的顶尖品牌为西方两国的选手广泛采用这不奇怪，最耐人寻味的是中韩两国的选手，用的都是Samick的弓——而Samick是一个韩国品牌。

以韩国人的爱国，比赛时用国产品牌的弓是理所当然的事情。而中国同样采用Samick的弓，固然和曾经有韩国教练可能有关系，但凸显的另一个事实就是中国并无在这样专业级别比赛上可用的国产弓箭品牌，而不得不改而选择韩国货。

不要小看这个小细节。中韩两国同样使用韩产Samick弓，虽然在设备上并无差距——但是这背后隐含的差距却是绝不可忽视。

弓，是竞技用品，但也是商品。要有一个能在国际上称雄的品牌，尤其是在美国品牌林立的前提下，不仅需要的是制造工艺，更需要的是一个强大的本国市场。Samick之所以能够在众多美国品牌的竞争下不断发展，与射箭项目在韩国的极高普及率是分不开的。

要谈射箭在韩国的普及，要从传统和现代两个方面来谈。

礼、乐、射、御、书、数，这是传统儒家文化强调的六艺。而射，指的就是射箭。就此意义而言，其实射箭在中国远比韩国有着更悠久的传统。然而可惜的是，虽然“罢黜百家，独尊儒术”成为了中国文化的一个大潮流，但是六艺却并未随之传承下去，当学子忙着准备八股的时候，射箭早就退化成为了决战沙场的工具。然而，韩国和日本这两个在历史上曾经全盘汉化的国家，却倒是把这些传统继承的很不错，射箭到了日本，和禅宗结合发展成了“弓道（Kyudo）”进而输出西方；射箭在韩国则叫“弓术”，虽然禅味不如日本，但却也成为传统文化的一部分，直至今时今日韩国还有传统射箭的研讨和比赛。

虽然如今奥运比赛的是高技术含量的反曲弓而非中日韩传统意义上的正曲弓，但是射箭文化的普及却让反曲弓项目在韩国同样普及。看到过一份资料，说“只有5000万人口左右的韩国拥有两三百个射亭、弓术馆，参与此项属于韩国“全民运动”活动的民众有几百万人”，而网易体育的一篇分析也谈到了更详细的现状“韩国射箭能长期独领风骚首先缘于他们独特的训练体制。射箭在韩国如乒乓球在中国一样普及，从小学到高中再到大学，各级学校都在开展这项运动，运动员的专业训练从很小年纪就已开始，以至于他们在11到12岁时技术水平已经很高。”

是的，正因为射箭在韩国是一项具有深厚群众基础的比赛项目，所以才能够孕育出Samick这样的本土弓箭品牌，才能够在国际射箭比赛上独霸二十余年——这就犹如乒乓之于中国，正如中国因为乒乓的普及而有红双喜这样的本土顶尖乒乓用具品牌是一样的道理。

从这个意义上而言，当中韩选手拿着同为韩国出产的Samick弓开始比赛之时，胜负其实已定……

看了2008北京奥运的开幕式，看到最后李宁腾飞而起踏着卷轴点燃圣火，终于松了一口气。

从开幕式一开始看到那段击缶，就对张艺谋多了几许信心，这次老谋子看来是吸取了四年前那八分钟的教训，不再搞“自我的他者化”了——这样的判断一直持续到奥运开幕式结束也没有改观，老谋子总算是有始有终。

奥运会开幕式，说到底就是主办城市乃至主办国家的一部巨型超长宣传广告。作为广告，自然要突出这个城市乃至这个国家最值得突出的一些东西，比如历史，比如文化。当然，毕竟是文艺表演不是教科书，所以这种突出注定了只能通过一种抽象的，符号化的方式来展现。

是的，在文艺表演上我们看到了许许多多符号化的东西。将历史，将文化符号化本身不是错，关键在于对于符号(icon)的选择。

四年前张艺谋的“北京八分钟”之所以声讨声一片，就在于他的那种“自我的他者化”，或者说“自我东方论述（Self-Orientalism）”。中国功夫、大红灯笼、超短旗袍，这些符号虽然的确是中国的，但显然与其说这是中国人眼中的中国符号，不如说是西方眼中代表着那个传统、古老尚未现代化野蛮东方的中国的中国符号。昔日张艺谋用这样的符号去表现中国，无疑只是迎合西方对于中国的“传统偏见”，而并未真正展现一个真正理应被西方作为平等对象的文明古国的真正神韵——比较一下李安的《卧虎藏龙》和张艺谋的“北京八分钟”，同样大量符号，却高下立判——虽然《卧虎藏龙》的叙事同样过于“好莱坞”，但是在竹林、剑客这些符号化元素的选取上，至少迎合的是西方对于东方文化“禅(Zen)”的向往，后者更当被视为一个物质文明向一种精神文明打内心散发的向往，而非对于蛮夷异国情调的一种俯视和猎奇。

幸好，这次的开幕式，张艺谋终于学乖了，在元素的选取上，终于有点“中国的中国”的味道了。

所以，开场我们看到的是众人击缶以及众学子诵《论语》，而非兵马俑打鼓；所以成为戏剧符号是更古老更雅的，而脸谱化的京剧不过通过四个木偶一笔带过；所以我们没有看到旗袍，众学子身着的学子服虽然咋看有些突兀，但显然是有春秋战国的味道，后面大量古代美女虽然颇像《满城尽带黄金甲》中的宫女扮相，但那也比超短旗袍要更中国更盛世；所以，我们看到的是太极拳（源自土生土长的道教）而非少林功夫（源自印度传入的佛教）。

无疑，张艺谋这次在符号的选取上，总算回归中国文化本身——也正是这种回归，使得过于现代化与传统文化慢慢脱节的我们这些中国人本身而言咋看都会有些“云里雾里”——比如缶，比如昆剧。但是，这种脱节不是坏事，毕竟闭幕式不仅是展现给老外看的一部广告片，也是给国人看的一部励志片，在这部励志片中“梦回唐朝”乃至“梦回大汉”对于唤起民众对于真正传统文化的了解和热爱是大有好处的——当中国传统文化

“今天这个味道蛮好闻的嘛，你用的是什么香水啊？”

“我怎么闻到一股香味，是你用香水？”

“咦！你个大男人怎么还用香水”

上述三个疑问，大体反映了不同人对于男人用香水迥异的态度，第一种无疑是同道中人，第二种是中立态度者，第三种则是大惊小怪不理解者。

“用香水是女人的专利”，不知何时起，这就成为了许多人的思维定势。在Metrosexual尚未成为流行词汇之前，许多男人用香水还是要遮遮掩掩的，“不是香水，只是沐浴露的味道”，“我没用香水，只用了一点古龙水”，类似的托辞是许多年前乃至现在不少男人常用的借口。其实，细看这些托辞，就会发现男人们真正在乎的只是是否使用“香水”这个行为，而不是“身上是否有香味”这个事实，所以只要能够以香水之外的理由来解释自己身上香味的来源，便觉得心安理得——尤其吊诡的就是，理论上古龙水（Eau de Cologne）也是香水的一种，但许是因为古龙水自打为国人所知就被贴上了鲜明的男用标志，所以不过换一个名词，便让许多人心安理得的接受了。

不过也不奇怪，其实纵览中国历史，作为历代精英分子的士大夫就有着熏香的传统，到了宋代“赏香会”更是像今日的品酒会一样是一件高雅的事情。所以，香味本身不是大问题——有问题的只是我们对于部分消费行为贴上的性别标签。正因为太多女模特为香水所作的广告，所以很长一段时间中香水被打上了鲜明的女性化烙印。同样的情况也发生在护肤品上，所以大老爷们用甘油、凡士林这些土法抹脸一般没人管你，但若你打算去买那些主要客户群是女性的品牌护肤品来用，就有人会觉得你有点“娘娘腔”了——虽然从护肤品学角度来看，无论是简单的甘油凡士林还是复杂的品牌护肤品，其护肤行为和功效是毫无区别的。说到底，在如今无孔不入的“消费文化”影响下，我们在乎的不是行为本身，而被消费的产品消费的品牌所主导了。

所以，我从不认为如今越来越多男人开始使用香水，越来越多女人接受男人使用香水(以及护肤品)是自发的观念进步，说到底不过是广告厂商的又一次胜利——阿加西、郭富城、金城武、吴彦祖，这些男人无孔不入的再广告中宣扬自己使用香水使用护肤品的美妙经历，而消费者则在强大广告攻势之下接受了上述商品的“男性化烙印”。

不过，无论如何还是要感谢厂商的广告攻势，大力促进了男用香水的普及——这至少让炎炎夏日，拥挤的公共交通中气味要稍微好闻上一些。

是的，即使如地铁这样有空调的场所，人一多还是免不了闻到一些异味，除了汗味、狐臭味之外，还有上海人说的“肉夹气”(其实应该就是人身上皮脂变质后的闻到)，都不是令人舒适的味道。“视觉污染”这个词是大家已经耳熟能详了，其实类似这样的“气味污染”同样存在。因为遗传，我们无法控制身体本身的气味，但是作为一个文明的现代都市人，那么我们至少可以效仿昔年那些从不洗澡的法国贵族，用香水来掩盖身上不适宜的味道，这不是造作，而是一种礼貌。

当然，凡事也有度。香水用好了，可以避免“气味污染”，但过度了本身就是一种污染。香水喷得过浓，5米开外就能闻到，这显然就夸张了，若味道还是劣质香水的刺鼻味，那就更要不得了，对男士而言，恐怕还要加上一点就是香味不能过于甜美或者浓郁，夏天终究还是清爽一点的味道好。不比Awo兄，算不上香水的行家，家里可用的香水也不多，适合夏天用的也就Kenzo经典的那款风之恋和CK的那款Be。早年用风之恋多一些，不过自打有了CK的Be，再加上风之恋泛滥乃至被称为写字楼中男性白领的“标配香味”后，就逐渐用的少了些，清新花果调味道虽好，不过还是更喜欢CK Be的清新柑橘调。

我的香水(从左到右)：Aramis Life，CK Be，Tommy Cologne，Kenzo风之恋，DKNY Be Delicious，Givenchy Pour Homme

对于董家渡布料市场和附带的定制服务，早就有所耳闻了。

所以，七月头上就拉着同学阿三去见识见识——因为工作关系，阿三是布料市场的常客，每周扫货数量不容小觑。

在去董家渡之前，阿三就给我打过预防针，说这个是新市场，店铺租金高，所以东西相对贵，主要以看为主，买可能还是要去老市场买。虽然不知道老市场是什么，反正跟着他走，我看布料他管还价就是了。

之所以想到去董家渡，就是打算找块麻的布料做条长裤，虽然之前也买过两条，不过一白一黑，还缺条米色的。所以在董家渡，就到处找米色的麻布料。寻寻觅觅，倒是找到几匹颜色合我心意的，但是阿三同学上前一问价，25元/米。这个价格，我听着不贵，但是阿三却坚决喊贵，在几番交涉压不下价后，他就带我改去老市场了。

出了董家渡后大概也就是车程10分钟，再经过了几条极为狭窄的小巷后，阿三同学终于把我带到了一个叫外仓桥街的小马路上，整条马路沿街都是布料摊——一看这架势也就知道该比董家渡便宜不少，毕竟店铺租金什么可是能少掉很多——但是最后见识到的便宜程度，还是让我颇为吃惊。

阿三同学显然是老主顾了，很多摊主看到他就热情的打招呼，有的还把事先定好的布料拿出来给他。趁着当口，我也就找了一家再次寻觅到一匹还算满意的麻布料。在寻觅过程中发现，这边相比董家渡新市场的确货色稍微少一点，很多高档布料也看不到，颜色上也有欠缺。

我挑好布料，自然是老规矩阿三来还价。没有什么周折，和店主商量按照8元/米成交——同样一块布料，从25元/米猛降至8元/米，这个价差让我是目瞪口呆。不过显然阿三同学对这样的还价成功并不满意，他说之前他都是按照7元/米买的，这次因为只是做一条裤子1.5米的料子，所以很难进一步还价了。不过于我而言，只花12元就搞定一条裤子的布料，已经是便宜的惊人了。

有了布料，在阿三的带领下又从某条小巷的某个亭子间中找到了一个裁缝。虽然工作环境很简陋，但是从裁缝钉在墙上的订单来看，原来不少南昌路上的时髦定制店，最后也是把订单发到他这里来做的。去年阿三做了一件羊绒风衣，帮衬的就是这个裁缝，所以对其手艺还是有信心的。既然是熟门熟路，所以也没怎么还价，谈定一条裤子加工费35元，然后就是量尺寸提要求了。

12+35=47。是的，一共花了47元，就在外仓桥街搞定了一条麻质西裤，这实在是相当奇妙的经历。

过了一周多，拿到了完工的裤子。虽然不能说做工很好，但是也算对得起35元的加工费，至少穿在马路上看不出什么大问题。穿过洗过之后也没出现什么缩水、退色问题，这次的超廉价定制无疑还算相当成功的，这里再次感谢资深人士阿三同学的引导和带路。

除了“番茄炒蛋”，其它国家的奥运队服无疑也是近期品评的焦点。

看了主要十来个国家的队服，不出意外最喜欢的还是美国的奥运队服。

挺早就知道这次美国的奥运队服是委托Ralph Lauren设计的，看到效果照后不由感叹：果然够RL，果然够Preppy。

其实，自打美国把奥运队服的设计权交给了Ralph Lauren，最后出来的效果大体也就猜得到了。看看网上披露的系列照片，再看看Polo by Ralph Lauren网上商店的货架，你就会发现无论是T恤、镶边毛衣还是白色Chino裤，都是Ralph Lauren的看家基本件设计，也是美国preppy穿着风格不可或缺的元素。

当然，之所以这里还是要表扬一下Ralph Lauren，除了一些小细节的处理外，主要还是用色。红蓝白，这是美国国旗的基本色，所以Ralph Lauren在设计服装时肯定是要用到的，而其选择的白底红兰纹的构架，看起来的确很清爽。最关键的是，请注意美国国旗的红蓝二色和奥运队服上的红蓝二色，其实颜色上是有细微差别的，队服上的来得更为暗淡——但其实好就好在这暗淡上，与白色相配反而感觉明暗更平衡。不知道如果让Ralph Lauren来对中国的红黄二色进行设计，会在颜色上进行怎样的微调。

不过，有点惋惜的就是，下面这张效果照上黑人模特其实没穿好这套衣服，毛衣太短没遮住皮带，这就导致他腰部出现了两条色带，使整套衣服的整洁性有所降低，而且也使腰部的视觉焦点有所模糊。

这篇是反恐也要垃圾袋的续篇。那时候提到，地铁里面许是为了防恐，原来的金属垃圾桶全部不见踪影，换上了蓝色垃圾袋。不过垃圾袋都如下图这样直接堆放在地上，很不美观。

当时我对此的改进设想如下：

其实，垃圾桶未必一定要是一个“桶”。利用建材市场的那种PVC管子搭建一个长方体的框架结构，然后将垃圾袋套在上面不就好了，既使其有垃圾桶本身的功效，又减少了金属用料同时避免了安全隐患，岂不是两全其美之策。

等等等，等啊等。时隔将近两个月，终于等来了地铁的改进。下图是笔者今天坐地铁时拍到了，和当初我的设想大体相近，只不过还是用了金属管。