“捉牢伊！捉牢伊！”今（29日）晨8点左右，一阵急促的高声呼喊，打破了步行街、河南路路口的平静。随后，1个西装革履的小伙飞跑过闹市，1个中年交通协管紧紧尾随。

彼时，我正拿着“精彩世博，文明同行”的小旗帜，站在上述路口维护秩序。此前的半小时，波澜不惊。当我打算悄悄走神一下下时，“捉牢伊！捉牢伊！”就来了。

但正是这个动作，拖延了西装小伙的步伐，使得其他协管及时跟上，围追堵截，最终将后者成功拦下。
   近身细看，西装小伙身材壮实，长相斯文。随后赶到的交警要求他出示相关证件――一本绛红色的日本护照。更出人意料的是，交谈中发现，他会说普通话，尽管有些生硬。
   “他乱穿马路，我上前劝阻。他一挥手，用包打了我，转身就跑。追也追不上。”一直跟在其后的中年协管气喘吁吁地描述着当时的情形。听到这些，西装小伙一声不吭，双眼圆睁。

“你是不是该对人家说一声对不起？”交警说得客气。西装小伙点头示意，自己照办。谁知，看了看四周之后，西装小伙突然叫嚷：谁！谁！我来道歉！

刚缓过气的中年协管显然被这种特殊的“道歉方式”激怒了。他一下冲到西装小伙面前粗声说：“告诉你，我个人不接受你的道歉。”两人对峙着，现场又陷入僵局。

“道歉要有诚意。你这样算有诚意吗？”交警扬手，分开他俩，再次把西装小伙找了过去，“即使是在日本美国，这样做也是错的。明白吗？”

这下，西装小伙似乎真明白了。他慢慢走到中年协管面前，轻轻说了一句话。后者挥手，“走吧！走吧！”
   8点25分，围观人群，渐渐散去。路口又恢复了周一清晨固有的繁忙。

事情就算结束了吗？回来路上，我在想，自己去过日本东京，所见所闻之当地人，遇人遇事皆礼仪有加。即使无事，亦会把一句“对不起”挂在嘴边。怎么一到异邦，便不守规矩，甚至出手打人呢？

市中心一家健身房3楼的草坪突然冒出了1颗小青菜。乍一看，它的“身高”才不过10多厘米，一阵风儿吹过，摇摇欲坠。但是，置身城市的钢筋水泥森林，它又是如此稚嫩鲜活，予人一种源自村野的勃勃生机。

一次偶然的机会，这颗小青菜被1个定期来此地“晨练”的记者发现。后者灵机一动，写下社会新闻1条，增加“工分”。谁知，当班编辑一见之下，大喜过望，认为，稿件由小见大，反映城市环境治理取得成绩，遂要求做大。

最终，此稿成为报纸次日主打文章，并配图片1张，题为――多年环保终结“硕果”，小小青菜“发芽”水泥森林。

读过这则报道，一个在读文学硕士，徐志摩的拥趸即兴赋诗1首，“你啊，娇小的可人儿/是一只掠过城市天际线的小鸟/无意中落下的希望之种……”。尽管此人从未去过英伦，但依然表达了对贵族田园牧歌生活的向往。

诗歌很快引起众多文艺评论家的注意，“在这个消费主义横行的时代，诗人的浪漫主义情怀就像新闻报道中的这颗小青菜一样稀缺珍贵。”他们在各种讲坛、论坛、专访中这样评论。虽然，他们没有1个人真正见过小青菜长得啥模样。

不管怎么说，“小青菜”算是一举成名了。城市大街小巷议论纷纷。有好事者甚至打车前来此地参观。

热闹被健身房营销部门一个新进员工看在眼里。“为啥不能将小青菜引发的人群效应转变为商机呢？”他自问，长了绿色植物说明空气好，来健身的人不就图个健康吗？眼下，越有钱就越讲究这个。

于是，他回家翻出一本蒙了厚厚一层灰的大学营销课课本，依样画葫芦地写了一个“小青菜商业计划”。建议，扩建小青菜所在草坪为健身房贵宾室，让真正付得起钱的人边跑步，边欣赏水泥森林中独有的景致。计划马上被批准，要求尽快实施。新进员工也因此晋升为“小青菜营销总监”。

可是，1月后，记者再次来到健身房，想看看那颗小青菜长成啥样时，草坪已矗立起贵宾室。小青菜无影无踪。它所在的位置，竖着块标牌，写明此地是城市环境保护遗址。

至于变成“遗址”前，这里有点啥？房间里，一个个跑得满头大汗的有钱人一头雾水。他们只晓得，这里确实很好，很环保。

小青菜，到底去了哪里？
   一番打听，记者知道了原委：在扩建工程动工前夕，包工头曾领一干部下查看地形。刚踏足草坪，一眼就看到这棵小青菜。“根据图纸，这里以后要变成贵宾室的，怎么能有杂草杂菜呢？统统除掉，一点不留。”于是，在“带头大哥”一声令下，这棵小青菜就此消失。

昨晚，看了孟京辉作品――《两只狗的生活意见》后，听到两种截然不同的声音。这种差异似乎反映了所谓“实验戏剧”的尴尬。

《意见》关于两只狗（旺财、来福）离开家乡进入城市的生活经历。他们试图在那里找到幸福的生活和伟大的理想。然而，城里的世界并不是他们想象得那么美好。四处碰壁后，他们对生活产生各种意见。最终，他们回到起点。“不过，重要的是拥有一次完整的体验。”

有评论认为，“两只狗”是当代中国小剧场话剧的颠峰之作。但有些说法似乎并不赞同。一是说，“两只狗”没有遵守“三一律”。“三一律”是指一出戏所叙述的故事发生在一天（一昼夜）内，地点在一个场景，情节服从于一个主题。

但也有不少人说，和孟京辉以往作品相比，“两只狗”似乎还不够“先锋”，缺少了《恋爱中的犀牛》、《一个无政府主义者的死亡》那种虚无、荒唐。

对此，在我看来，“三一律”是古典主义戏剧的原则。而以孟京辉为代表的中国实验话剧，恰恰是以这一原则的“反叛者”形象出现。

回溯过往，孟京辉们求学、毕业、执导的年代，正值中国理论界热衷学习西方“方法论”。后者“解构”意义，颠覆传统。表现在戏剧电影上，就是《二十条军规》式的“黑色幽默”、等待戈多式的“荒诞”。

但是，实验话剧似乎没能避免其他领域的“宿命”――在真正形成自己的体系前，遭遇了商品经济带来的消费主义。后者善于为一切东西，情感、回忆、追求贴上一张价格标签。

就作品而言，这意味着，推动孟京辉们艺术创作的目标，已由此前的理想渐向票房蜕变。亦由此，“小剧场”话剧理所当然地被大剧院；小众思考理所当然地被哄笑所取代。
   “两只狗”，显然无法令传统口味的观众满意，无法令关注实验话剧的观众满意，但它最终会令票房满意。

既回不去，又无法找到下一个出口――这恐怕就是孟京辉以及中国实验话剧的尴尬所在。

首先，先在“bo”上和于丹老师道个歉，没能听您在“文化讲坛”的演讲，就半途离开。因为那时恰逢大楼电梯“赋闲”，有啥要搬运的能尽快搞定。否则，讲坛一完，水泄不通，影响工作。

再者，要向“成龙大哥”、“本山大叔”致敬。他们一个“装死尸”说，一个“神舟落地”，异常朴实地传递出人生的一些真谛。

“成龙大哥”6岁半入行，18岁成为全东南亚最年轻的武术指导。这多少要归功于他能成功地“装死尸”。所谓“成功”，是指胸上插一把刀，往地下一趟，成龙比谁都更像一具“死尸”。 

在讲坛上，他回忆说，当时，一进片场，大家都装死。当镜头扫过时，其他“尸体”身上的利器，随着呼吸一起一伏，活像“诈尸”。唯独他是一动不动、气息全无。导演由此说，ok！你好。叫什么名字？

难道是因为成龙的肺活量比他人大，更能摒住气，不呼吸吗？

当然不是。成龙揭开了这个谜团――原来，他注意到，每次镜头扫到演员前，导演总会先喊一声：camera，action！

至于这些词儿是啥意思，没读过书的成龙不知道。但他经过琢磨，领悟到，以后一听见“camera，action！”，正式憋气。这样，就不会像其他人一开始憋气，等到镜头扫到，早已忍不住大口吸气了。

正是凭借这一从实际经验中获得的“规律”，成龙能成为今天的“成龙大哥”。

那么，人火了怎么办？“成龙大哥”把接力棒交给了“本山大叔”。后者用了一个形象的比喻，“神舟5号、6号、7号，嗖地一声上天很快。难的是什么，怎么落地？我们研究了十几年。”

“本山大叔”的意思是说，红了之后千万不要整天天上雾里，不知对错，还是要回到下面，脚踏实地。

我在想，真理和常识有时候是很像的。它们都很朴素，但非常管用。